二、“图形创意”课程的价值

当前，随着全球范围内的政治、经济和文化的日益融合，以及由经济发展和科技进步带来的社会生活方式的改变，人类社会进入了读图时代。图形与语言（声音）、文字一起，成为信息传播的三大要素，并且由于图形所具有的感性、生动、直观、快速和不受民族、地域、文化限制等鲜明特征，使得其超越声音和文字，成为当今世界通用的“语言系统”。

“图形创意”课程是对图形本质的探究，重在通过对创意思维的开发和设计方法的传授，引导学生主动发掘自身的创造潜能，在实际生活中寻找美、升华美、创造美。因而，“图形创意”课程的价值不仅体现在对艺术专业自身所具有的促进作用，对其他学科的应用型人才培养也具有重要的借鉴意义。其核心价值表现为以下方面。

（一）对学科知识的整合

图形创意是艺术类专业课程群中的基础课程，其对所有艺术学科方向的学生艺术感知力、表现力和创造力的培养，他起着重要的支撑作用。同时，在本课程的实际教学过程中，几乎涉及标志设计、视觉传达设计、服装设计、包装设计、工业设计、环境艺术设计等艺术专业相关学科知识的实际应用。因此，本课程本身便是一个整合知识结构，进而形成综合应用能力的教学过程，符合应用性的特征。

（二）对创新精神的培养

创新精神是一个国家乃至一个民族发展潜力的重要指标，创造力是应用型人才最核心的职业素养。本课程的重点不是图形本身，甚至不是技法，而是体现在对学生创意思维的开发。课程教学以新图形语言的开发为主线，核心环节均集中在对学生艺术再加工、再创造能力的提升和创新精神的培养。

（三）对科研素养的塑造

本课程的实际教学过程基本都是提出一个课题，再以针对性的案例引导学生进入思考环节，然后在互动教学中启发生展开深入探讨，最终得出结论，并在一个具体的实训课题中进行验证和反馈。这一过程可以使学生掌握丰富的研究方法和手段，养成广泛收集材料、潜心钻研并主动完成课题任务的良好习惯，对学生科研精神的培养和研究能力的塑造都可以起到积极的促进作用。

（四）对自身实际的关注

艺术源于生活，根植于文化。罗丹说，“世界不缺少美，缺少的是发现”。设计师尤其需要一双慧眼，能够从平凡的生活现象中发掘非凡的创作价值。纵观所有优秀的创意和设计作品，无不表现从生活中提炼素材、从本土文化中汲取营养的特征。青年学生热爱生活、思维活跃，但是也存在明显的浮躁性格，往往容易忽视自身存在的优势“图形创意”课程的教学就是要引导学生在大自然的一草一木中探寻美的元素，在生活的一餐一饮中发现事物最深层的本质意义；引领学生关注和传承本土文化，学会从自身实际出发思考问题；养成细心观察生活、善于积累和总结的良好习惯；形成概括性地思考问题的习惯和抓住关键因素解决实际问题的能力；具备从纷繁复杂的表象中抽象出其最本质规律的职业素养。